虽然有不少的企业在参展过程中是以失利而告终，但是，还是有不少的企业通过行业展的参加，使产品快速的铺设、销售到了全国各地，甚至顺利的销往了海外广阔天地。同时，也有不少的公司通过参展，吸引并找到了海内外OEM的合作伙伴，为公司更多方向的赢利建立了良好的桥梁。除此以外，也有地区性比较强、办得也比较好的展会，如果公司对其区域市场有扩张的计划，也可参加。这还取决公司的实际需求、实力进行。
    展览要有创造性、形式感、完成度以及影响力这四个标准。创造性指的是观念的力量;形式感是这个展览给我们的感官效应;完成度是实现的难度;而影响力更多的是如何体现展览公共性的问题。原来的展览主要是集中在北上广或者大型省会城市，现在慢慢也向三线城市、四线城市开始做，但现在的展览艺术家还是趋向所谓的美术馆化，都愿意在美术馆或者大型的机构举办展览。原生的、原来特别民间的展览越来越少。虽然各种美术馆的展览活动越办越大，但是这种比较原生的也是可以关注的层面，艺术家应该要有自己的视觉艺术，展览也要有形态也有动态。
    展会价格不宜轻易改动。严格控制成本和选择适当的经营模式是每个公司在每个时期都应注意的事情，但创艺享个人认为决不应该为了吸引更多的潜在客户而利用各种可能的方式降低展会报价。第一：价格是应该在作好市场预测之后就已经决定的，决不能因为没有完成销售额而降低价格，这样会使会展企业丧失信誉；第二：合理的成本节约是有限度的，也应是一贯的，一味地追求低成本必将引起行业内价格战的恶性循环。因此：价格的决定必须慎重，必须建立在详细的，真实的，审慎的市场分析基础之上，一经决定，应不再更改，否则，牵一发则动全身，带来的后患将不仅是公司本身的，也将波及行业。
    国外展商在突出企业形象方面非常讲究个性，装修极少雷同，而在一些细节方面又严格地向标准靠齐，笔者亲眼见到一家德国展商在布展铺地毯之前，先将组委会提供的地毯揭去，然后把地抹得像镜子一样能照出人影，然后才把自己带来的小块地毯仔仔细细地码好，完工以后的地毯就像一整片从德国带来的一样;还有些展商甚至要对每颗螺丝进行检查，确保它们的旋转角度一致，外出代表的是公司形象，甚至是国家形象，如何在短短展会期间尽可能多地结识客户，尽可能深地给客商留下印象，尽可能详细地了解市场情况，这些问题解决了，参展的目的也就达到了。而中国展商刚好相反，细节方面极具“创意”，能简即减;而在展位搭建上又出奇得一致，清一色的标准展位。
    贸易展览的重要任务是发展客户关系，包括巩固现有客户的关系和发展潜在客户的关系，尤其是后者。潜在客户往往意味着公司的未来发展希望，但是由于展览会时间短，客户多，展览接待工作大多是尽可能多地接触和认识客户，展览会期间的客户工作应重数量，而展览会之后的客户工作则应重质量，既要加深与客户的相互了解，建立相互信任关系，将认识关系发展成伙伴关系和买卖关系。
    在商业设计中，黑色具有高贵，稳重，科技的意象，许多科技产品的用色，如电视，跑车，摄影机，音响，仪器的色彩，大多采用黑色，在其他方面，黑色的庄严的意象，也常用在一些特殊场合的空间设计，生活用品和服饰设计大多利用黑色来塑造高贵的形象，也是一种永远流行的主要颜色，适合和许多色彩作搭配。设计中，灰色具有柔和，高雅的意象，而且属於中间性格，男女皆能接受，所以灰色也是永远流行的主要颜色，在许多的高科技产品，尤其是和金属材料有关的，几乎都采用灰色来传达高级，科技的形象，使用灰色时，大多利用不同的层次变化组合或他配其他色彩，才不会过於 素，沉闷，而有呆板，僵硬的感觉。

    利用色彩或者元素来牵引欣赏者的视觉，让欣赏者随着设计师的的思维去思考和观看作品。现在存在的大多数作品都是运用点、线、面来引导，以图形和元素出现的引导方式的作品比较少见。就像下面的这个图形，视觉的中心是中间的那一条白色的色块，及当中的文字，而在上下的张图片的交接处出现的那条蓝色的线段，就在牵引欣赏者的视觉移动到图形中的文字和其他的小的图形上。图形和元素之间的层次感，可以在干扰视觉的同时，突出自身所想体现的主题，这种表现方式往往是比较直接而且有效的方式。这种视觉干扰是在分散欣赏者多余视线的同时，更能注意到这一设计的主题上，为这种干扰方式所产生的图形是这个主题的辅助图形。
    展览会展台设计究竟应该达到怎样的效果呢，简单来说，就是要让观众看起来悦目，听起来悦耳，能够充分调动观众的情绪。这就要求展台设计师必须完成两个任务：首先展台所要表达的“内容”必须尽快被观众识别出来；其次，必须赋予展台和参展企业一种“精神”。要达到这两个目的，展台必须具有一定的创造性，而这种创造性不仅体现在设计思路上，而且需要通过展示用品来体现。在展览会中，展台可以说是一个企业的名片。未来的展览会评价一个展台是否成功的标准不是看它的展台是否华丽，而是看它表达的概念与参观者之间是否有沟通，以及展台能否表达展品的内涵。